Kolledžisse mineku otsustamine võib olla raske ajurikkale baleriinile, kes soovib lisaks tantsutreeningutele tipptasemel akadeemilist kogemust. Kuid kui teil on vaatamisväärsused Ivy League'i koolis, võite olla kindel, et akadeemiliste kirgede taga ajamine ei tähenda tantsuarmastuse ohverdamist.
Värske fookus tantsule
Viimase kümne aasta jooksul on Ivies oma tohutute ressursside ja kirglike õpilastega hakanud tantsimisse investeerima, suurendades oma olemasolevaid programme ja meelitades uusi õpilasi. 'Meie hoog kajastub üliõpilaste huvis - ja õppurite arv on jätkuvalt suurenenud,' ütleb Yale'i ülikooli teatriteaduste õppejõud ja Yale'i tantsukava direktor Emily Coates. 'Ülikoolilinnakus on tantsu vastu suur entusiasm.'
Tänu õppejõudude, töötajate ja üliõpilaste raskele tööle on Ivy League'i tantsijatele rohkem võimalusi kui kunagi varem - ja Ivy maine ei kahjusta kindlasti võimaluste kindlustamist. Ainuüksi Harvardi ülikoolis on korraldatud õpitoad, mida õpetavad kõrgetasemelised koreograafid nagu Aszure Barton, Peter Chu ja Kyle Abraham, kui nimetada vaid mõnda.
Jill Johnson (vasakul) õpetab Harvardi ülikoolis (foto: Stephanie Mitchell)
'Interdistsiplinaarne' on sõna
Ivy League tantsuprogrammid edenevad koostöös, sest neil on juba teistes akadeemilistes piirkondades tugevad osakonnad. 'Meie programmis on keskendutud koostööle ja uue töö loomisele,' ütleb Harvardi tantsu vanemõppejõud ja direktor Jill Johnson. Coates toob erialade vaheliste seoste näidetena välja partnerlussuhted Yale'i kunstikooliga, füüsikaosakonna ja draamakooli lavastusprogrammiga.
Kuigi Yale ei paku tantsu eriala, tunneb Coates, et väljaspool traditsioonilist osakonda eksisteeriv programm pakub eeliseid. 'Yale oli hilinenud lapsendaja,' ütleb ta, 'kuid suutsime ülikoolis tantsijate tavapärasest mudelist üle hüpata.' Tantsu- ja mittetantsuperspektiivide segu teooriatundides on kasulik kõigile. (Aga mis puutub tehnikasse, siis Coates ütleb, et stuudiopõhised tunnid ei koonerda.)
Üliõpilaste juhitavad ettevõtted
Ivies on tuntud ka oma juhitud üliõpilasorganisatsioonide tõttu, mille tulemuseks on valida paljude tudengite tantsurühmade vahel. 'Tunnen end nüüd tantsu osas rohkem haritud,' ütleb Princetoni ülikooli üliõpilaste juhitud diSiac Dance Company reklaamitool Alexandra Loh. 'Tantsimine ei pea lõppema, kui otsustate minna vabade kunstide kooli.' Sama meelt on ka tudengite juhitud Columbia Ballet Collaborative'i kunstiline juht Audrey Crabtree-Hannigan. 'Töötame selle nimel, et tõestada, et tants ei pea jääma rangest akadeemilisest haridusest eraldatuks,' ütleb ta.
Mõlemad ettevõtted võimaldavad liikmetel arendada oma huve - alates kunstihaldusest kuni tootmise ja lõpetades õpetamiseni - ning nad püüavad kaasata tipptasemel koreograafe. Loh ja Crabtree-Hannigan on uhked oma ettevõtte liikmete mitmekülgse stiilitausta ja akadeemiliste huvide üle. 'Eluoskused, mille olen omandanud oma õpilastantsu seltskonnast,' ütleb Loh, 'on hindamatu väärtusega.'