Eelmise aasta detsembris saatis Broadway koreograaf ekstraordinaari (jaminevik Tantsuvaim kaanepoiss!)Ütles Spencer Liff DS et 'Minu järgmine suur projekt on minu lemmik asi, mida ma kunagi teinud olen: nimega punk-rock muusikal Ülepeakaela , mis põhineb Elizabethi romaanil Arkaadia ja seda Go-Go's muusika saatel. '
See järgmine suur projekt on lõpuks käes: homme, Ülepeakaela maandub Suurel Valgel teel kuu aega eelvaateid, enne avamist 26. juulil. DS jõudis Liffile tehnikaproovide vahele, et rääkida tüdrukute võimust, Gwyneth Paltrow'st (kes on HOH , nbd) ja miks peaksite - jah, teie - tõenäoliselt hakkama oma jaoks valmistuma HOH esinemisproov nüüd.
Tantsuvaim : Kuidas tehnika läheb?
Spencer Liff: See on olnud mingi meeletult lühike tehnoloogiline protsess. [Lavastaja] Mul ja Michael Mayeril oli päev teatris, näitlejad algasid eelmisel reedel ja eelvaateid alustame homme. Õnneks tulime San Franciscost nii hiljuti maha, et kõik on veel päris värske.
DS : Okei, proovime pildistada Elizabethi lugu, mis on seatud 80ndate rokile - Broadwayl, mitte vähem! Kuidas selle saate tantsimine välja näeb?
SL: See oli väga tugev valik, et me ei mänginud kummalgi kahel ajaperioodil. Meie stsenaarium põhineb Elizabethi armastusromaanil, mis on kirjutatud aastal 1585. Ja ilmselgelt on Go-Go muusika uskumatult juurdunud 80ndatel. Nii jäi vahele 500 aastat ja ma tahtsin, et koreograafia oleks mõistatuse kõige kaasaegsem osa. Oli väga oluline, et poleks ühtegi äratuntavat ega klišeelikku 80ndate sammu, sest ma ei tahtnud publikut meie loodud muinasjutumaalt välja viia.
Edasi liikudes selgus, et see oli väga omapärane muusikal ja mind on alati inspireerinud queer -tants, eriti 90ndatel NYC-s toimunud queeriklubi ja tänavatants. Ma poleks seda Broadway laval tegelikult kunagi näinud. Ma samastan sellist liikumist vapustavusega ja omaenda eneseväljenduse omamisega. Need käigud leidsid tee meie sõnavarasse. Meil on vogamine ja tuttamine ning igasugused asjad, mis on mulle kõige tuntumast stiilis tõmbamisest kõige lähemal. Kõik numbrid on tõelised lavastusnumbrid: 3–4 minutit pikad ja tohutute tantsupausidega.
DS : Kuidas leidsite oma tantsijad?
SL: Minu jaoks oli oluline saada tuppa värskeid nägusid ja uut energiat. See pole teie tüüpiline Broadway ansambel, mitte selles, et selles oleks midagi valesti, tahtsin lihtsalt midagi lähemat L.A. tantsijale, kedagi lähemale pop- / jazzimaailmale.
Laval tantsijate koosseisus on kaheksa inimest ja meil on lava taga kolm tantsuhoogu. Kõik tantsijad peavad kandma peamisi rolle - mis on uskumatult raske. Nad peavad tegutsema selle tekstiga, mis on põhimõtteliselt Shakespeare'ist, laulma partituuri ja pole olemas 'lauljaansamblit'. Nii et see oli väljakutse ja kogu protsessi vältel nägime tublisti üle 600 tantsija. Kutsekombinatsioon oli kindlasti kõige raskem, mida koreograafina olen kunagi andnud. See rohis inimesi väga kiiresti välja.
Mul oli päris tugev tunne, mida ma otsisin, ja see oli absoluutne ainulaadsus ja tähekvaliteet. Kuid see on väga põnev, sest meil on koosseisus palju Broadway debüüte ja see toob kaasa energiat ja põnevust, millest ma toitun.
DS : Lemmik hetk etenduses?
SL: See muutub kogu aeg! Kuid võin teile öelda, et kõige esimene asi, mille ma etenduse jaoks koreografeerisin, oli see avanumbri keerukas osa, mis lõi löökpillidega nurga read ja rütmi pikale pidulauale. Osatäitjad on nagu maal suvisest pööripäevast, mis ärkab ellu ja millest saab alguse meie lugu Arkaadia kuningriigis.
Laul 'We Got the Beat' on metafoor traditsioonist, mida antakse edasi põlvest põlve. See pidi tunduma väga lahe. Nii küsisin endalt: kuidas ma saan neid inimesi teha rütmi, mis pole stepptants ja mis näeb välja nagu midagi, mida ma pole varem näinud? Mul oli selline tantsijate pilt pika laua taga ja mõtlesin: 'Mis oleks, kui ma koreograafiksin kõige keerulisema'Böömi elu'alates ÜÜRIDA kogu aeg? '
Mõned minu muudest lemmikhetkedest on väikesed pisikesed stseenide üleminekud, mida polnud kunagi paberil. Need on lihtsalt asjad, mille leiate, kui mõistate, et vajate maastiku muutmiseks veel 30 sekundit. Küsite endalt, mida ma saan teha, et süžeed sellel hetkel edasi arendada ja kuidas tantsijaid kasutada? Ja siis lähed tantsukorraldaja juurde, võtad muusikapala ja see kirjutatakse kohapeal. See on uue muusikali tegemisel üks põnevamaid asju: luua midagi seal, kus midagi polnud.
DS : Mille poolest erineb selle saate tantsimine teie varasemast koreograafiatööst?
SL: See on minu neljas Broadway saade ja esimest korda on mul tõesti tantsuansambel. Hedwig ja vihane toll pidi koreograafiliselt välja nägemata ja [kurtide lääne Broadway taaselustamine] Kevadine ärkamine tõmbas loo rääkimiseks viipekeele žeste. See on esimene kord, kui saan mängida päris tantsijate ja tõeliste tantsusammudega.
DS : Peame küsima: Mis tunne on töötada koos Gwynethi meeletu Paltrowga?
SL: Ta on igati fantastiline ja pean tunnistama, et mul on toas uidates ikka uimasus, sest kuidas sa ei saaks ?! Ta on kulisside taga väga osalenud ja ilmub kõikidele olulistele öödele, kui oleme juba närvis. Ta on mitu aastat etenduse meister olnud. Sellel oli originaallavastus, mis ei olnud eriti edukas ja enamik inimesi oleks idee maha jätnud ja edasi liikunud, kuid ta liitus projektiga ja tõi uue loomingulise meeskonna. Nii et olen väga tänulik, et ta tegi selle oma kirguprojekti ja on meid nii kaugele viinud.
DS : Go-Go's on selline tütarlapse jõu sümbol rokkmuusikas. Kas tüdrukute võim on saates teema?
SL: See on saate suurim teema. Saates tähistatakse teie kõige ehtsamat mina ja seda, kuidas naised tegelikult saavad ja peaksid valitsema meie maailma. Meil on 5-liikmeline bänd ja nad kõik on naised ning nad on alati ka naissoost. See on esimene kord, kui Broadway etendust mängib naissoost bänd.
Go-Go'i saate näha saate lõpus ja see on kena viis kummarduse tegemiseks. Kõik, mis mind muusikas köidab - trummid, kitarr ja nakatavus - on see, mis nende lugusid ajendab. Sa ei saa jätta tantsimata.
DS : Kõik nõuanded DS lugejad unistavad teie jaoks tantsimisest?
SL: Loodan, et saade on selleks piisavalt edukas Tantsuvaim lugejad võiksid mingil hetkel sisse tulla ja seda proovida. Kui lapsed küsivad minult, mida teha, et Broadwayle pääseda, palun kõigil võtta näitlemis- ja laulutunde. See kõik teeb teid paremaks nii esineja kui tantsijana.
See on saade, mis tõesti tähistab tantsijate ainulaadsust. Iga kord, kui kohtun tantsijaga, kes marsib nende enda trummi taktile, erutab see mind. Ma tahan seda meelde tuletada DS lugejate jaoks on see asi, mis muudab teid väga tööalaseks.