Igal aastal on meie sõber üle Tantsuajakiri vabastage nende Nimekiri '25 vaatamiseks' , tantsutööstuse tõusvate tähtede lõplik kokkuvõte. Ja muidugi kell Tantsuvaim pole midagi, mida me armastaksime rohkem kui võimalus esile tõsta tulevasi andeid. Selle aasta „25 vaatamiseks” on rohkem kui paar tuttavat nägu, sealhulgas kolm endist DS kaanestaarid (tere,Amanda Morgan,Gaby DiazjaYesenia Ayala). Kuid juhtub, et see paistab silma ka vähestel meie sotsiaalmeedia fännidel. Nii et lõpetage kerimine ja vaadake mida Tantsuajakiri pidin ütlema nende tänavuste '25 vaatamiseks 'sotsiaalsete tähtede kohta.
Amanda Morgan
@tantsija ♬ Tehke Hustle - Overwings
Kuulatakse Amanda Morganit. Vaikse ookeani loodebaleti korpuse liikme pikad jäsemed värvivad läbi kosmose leebusega, mis on kontrastiks tema kui looja ja juhi hääle tugevusega. Ta asutas Seattle'i projekt , interdistsiplinaarne kunstnike kollektiiv, mis on pühendatud kogukonnale ligipääsetavate teoste loomisele ja esitlemisele, aastal 2019. Projekt - mille kaastöötajateks on olnud PNB ja Spectrum Dance Theatre tantsijad - pidas Northwest Filmil oma esimest ettekannet 'Kuidas see kiirenes'. Foorum eelmise aasta veebruaris. COVID-19 pandeemia saabudes asutasid Morgan ja tema kaaslastest PNB tantsija Cecilia Iliesiu mentorlusprogrammi, et ühendada PNB kooli õpilased ettevõtte liikmetega. Eelmisel suvel ta rääkis välja rassismi ja politsei jõhkruse vastu George Floydi surma järgsetel meeleavaldustel.
Morgani kogukonna eestkoste ja delikaatne, kuid silmatorkav kaasaegne liikumine said kokku 'Musings' - digitaalteose, mille ta lõi koos Nia-Amina Minoriga Seattle'i tantsukollektiivile eelmisel suvel ja uuris mustade ja pruunide inimeste vastu suunatud ruumilist ebaõiglust.
Sügisel tellis PNB Morganil, kes tegi 2018. ja 2019. aastal ettevõtte Next Step koreograafilise vitriini jaoks tükid, luua saidipõhine teos boonusena oma esimese digitaalse hooaja jaoks. 'Ühiskond võib olla üritanud tõrjutute hääli summutada, kuid te ei vaiki mind kunagi,' kuulutas ta juunis toimunud meeleavaldusel.
Tantsumaailm kuulab. - Lydia murray
Gaby Diaz
Arvate, et tunnete Gaby Diazi? Oodake viis minutit. 2015. aastal võitis ta kraanitantsija kategoorias filmi „So You Think You Can Dance”. Sellest ajast alates on lõputult mitmekülgne liikuja kehastanud Shaping Soundiga kaasaegset voolavust, tegelenud Hubbardi tänavatantsu Chicago eklektilise repertuaarigaettevõtte õpipoisinaja esitas eelseisvas Justin Pecki balletiga kõlatud koreograafiat West Side'i lugu film.
Diazi tähelepanuväärne jätk on tema uudishimu ja rahutuse tulemus. 'Mulle pole kunagi meeldinud end mugavalt tunda,' ütleb ta. 'Mul on alati olnud vaja oma varvas võimalikult palju asju sisse ajada, et väljakutseks jääda.' Pärast kodulinnast Miamis ja Uue Maailma Kunstikoolis paljude stiilide väljaõpet ei tahtnud ta minna ühtegi ametialast rada. Selle asemel, et kõike teha, otsustas ta proovida kõike. 'Kui midagi tundub minu jaoks õige, siis teen seda ka siis, kui see ei tundu olevat järgmine samm,' ütleb ta. Praegu on Peckiga töötamine õige: Diaz kolib New Yorki, et koos temaga uut projekti jätkata. Ole valmis avastama tema ande veel ühte tahku. - Margaret Fuhrer
Tantsijana Raianna Brown liigub vaevata läbi kontsert- ja kaubateede, andes igaühele olemasolu ja autentsuse, mida see garanteerib. Atlantas tegutsev artist on esinenud Fredrick Earl Mosley ja staibdance'i koosseisus ning tantsinud Shakira ja Jennifer Lopezi kõrval Super Bowli LIV-is. Enda koreograafias on ta tahtlik läheneda tantsu, tehnoloogia ja ühiskondliku aktiivsuse kokkusulatamisele. Ta asutas Alusta Tantsuteatrit olles endiselt bakalaureuseõppe üliõpilane, kes õpib Georgia Techis tööstus- ja süsteemitehnikat ning töötades samal ajal ka Emory ülikoolis tantsu kaudu. Ta on teinud koostööd Georgia Techiga töödega, mis kasutavad dünaamilist projektsioonide kaardistamist ja 3D-trükitud kostüüme.
Oma hiljutise tantsufilmi jaoks rev • er • st , Brown võttis inspiratsiooni Alice Walkerilt ja James Baldwinilt, et uurida kuulumise ideid ilma politsei või 'tõelise vabaduse juurde tagasi pöörduva lopsaka' sõnadeta. 'Elamine riigis, mis tahab sageli mu häält vaigistada,' ütleb ta, 'ma tunnen, et minu kohus on luua kunsti, mis tõstaks esile vaigistatud lugusid.' —Shaté L. Hayes
Sorah Yang
Ühendades hiphopi omaenda dünaamilise liikumisstiiliga, Sorah Yang esineb stereotüüpe trotsiva plahvatusjõuga. 'Olen viie jalga pikk, väga kihisev aasia naine ja alati on mõnevõrra mure, et inimesed ei võta mind tõsiselt,' ütleb ta. Kuid Yangi töö räägib enda eest. Esmalt pälvis ta tähelepanu tuntud hiphopi meeskonna GRV liikmena, mis viis õpetamisvõimalusteni enam kui 27 riigis. Ta on tunginud ka K-popi stseeni, koreograafides Monsta Xi filmi 'Shine Forever' nende 2017. aasta maailmaturnee jaoks.
2019. aastal liitus ta Keone ja Mari Madridiga eelseisva Britney Spearsi muusikali koreograafina, Ükskord veel üks kord . Kui pandeemia lükkas saate Broadway-eelse jooksu Chicagos edasi, mobiliseeris Yang oma tantsuriiete ettevõtte ShopSorah annetama ja jagama maske esmatähtsatele töötajatele ning alustas veebikursust, mis aitaks tantsijatel jätkusuutlikku karjääri kavandada. Hiljuti asutas ta Vessel Dance Company, mis esitab tema algupärast koreograafiat ning pakub oma liikmetele koolitust, professionaalset arengut ja ühiskondlikke teenuseid. Kogu oma töös püüab Yang anda teistele jõudu, teenides talle pühendunud järgijaid, kes kasvavad jätkuvalt. —Kristi Yeung
Christine Flores
@ christinefl0res## UpBalletChallenge ## balletchallenge ## tantsi väljakutse @iamcardib ## kardib
♬ Üles - Cardi B
Christine Florese senine elulugu on New Yorgi tantsumaailmas nagu 'tegemise' loetelu. Ta liigub sujuvalt burleskietendustest koos XIV-ga postmodernse kontserditööni Pam Tanowitz Dance'iga kommertsvõteteni, nagu Hozieri 2019 'Peaaegu (magus muusika)' video, kõik silmatorkava tehnilise selguse ja käegakatsutava heledusega.
Kanadast pärit Flores, kes lõpetas 2015. aastal Uue Maailma Kunstikooli kolledži programmi, pole lasknud pandeemiail tempot aeglustada. Ta arvutas, et ta võttis karantiini esimese nelja kuu jooksul 455 tantsu- ja treeningtundi ning töötab praegu kolme filmi kallal, kaks uut tükki Tanowitzi jaoks, teine ettevõtmine Danielle Russo Performance Projectiga ja käimasolevad projektid ettevõttega XIV. - Caroline Shadle
Melanie Greene ja J. Bouey
Kui nad podcasti asutasid Tantsuliit 2018. aastal Melanie Greene ja J. Bouey unistas keskuse loomisest, kus tantsukunstnikud leiaksid kogukonda, vestlust, ressursse ja tuge. Nad ei osanud arvata, et pandeemia kiirendab seda unistust. Kuid kui kunstnike elu ja elatusvahendid olid üleval, siis äkitselt olid Greene ja Bouey ideed oma taskuhäälingu kujundanud - süsteemide avamine on meie valdkonnas kokku leppinud uute mudelite loomises, kuidas tantsukogukond üksteise eest hoolitseda ei tunne enam radikaalne, kuid hädavajalik. Tantsuliit sai kiiresti palju enamat kui podcast, mis oli populaarne virtuaalsed raekojad ja tõstmine ja levitamine kunstnikele, keda pandeemia tabas, 65 000 dollarit.
Greene ja Bouey on muutunud ka vabakutselise tantsumaailma tegelikeks avalikeks intellektuaalideks, rääkides omast käest kui suurte sidekriipsutest: Greene töötab New Yorkersiga kultuuri ja kunsti alal, koreograafide alal ning on tantsinud Okwui Okpokwasili, Skeleton Architecture, Dancenoise ja teised. Bill T. Jonesi / Arnie Zane Company endine liige Bouey teeb ka ise sügavalt isiklikku tööd, uurides sageli traume ja mustanahalisi.
Ehkki Tantsuliit organisatsioonina jätkuvalt kasvab - nad suutsid hiljuti palgata kolm meeskonnaliiget, muudavad pandeemiaabi fondi ümber, et see saaks jooksvalt tegeleda tantsukogukonna vajadustega ja et neil oleks kavas multimeediumiprojekt - Greene ja Bouey pikaajaline eesmärk on tegelikult sellest lahkuda, et ta saaks elada neist kaugemale. —Lauren Wingenroth
Yesenia Ayala
Yesenia Ayala Anita olituksuv südaaasta Broadway taaselustamisest West Side'i lugu : naine nii põhjalikult elus, et tants on ainus viis, kuidas ta suudab end piisavalt väljendada, tujudes emotsioonivoolud, mis jooksevad just tema naha alla. Lava taga on Ayala vähem heitlik, kuid sama kirglik. Küsi temalt mida West Side tähendab tema jaoks ja ta on kiiresti pisarateni liikunud. 'Filmi versioon oli esimene kord, kui nägin latina naist klassikaliselt tantsimas,' ütleb Ayala, kes sündis USA-s Kolumbia vanematele. 'See on ainus kunst, mida nägin mina ise kõige kauem sisse. '
Paljud publikud on nüüd Ayalat näinud West Side . Lisaks Broadway taaselustamisele tantsis ta Ida-Carolina ülikoolis olles lavastuses ja esines kahes turismifirmas. Ta mängib hai tüdrukut Steven Spielbergi eelseisvas filmi uusversioonis, oma filmidebüüdis ja soovib, et ta saaks 'elada selle projekti rõõmus igavesti'. Kuid ta on põhimõtteliselt lavatantsija ja loodab naasta Anita juurde Broadwayl niipea, kui rahvatervise olukord seda lubab. 'Mulle meeldiks lavastada muusikat, eriti etendusi, mis tõstavad esile tantsu,' ütleb ta. 'Pole piisavalt lavastusi, kus tants on kesksel kohal, kus tantsijad saavad juhtida. Ja tantsijad on nii ilusad olendid, et me ei peaks neid tagaplaanile laskma. ' - Margaret Fuhrer