Teie iganädalases lemmikkotkaklassis on teie kraanid olnud kohapeal ja teie helid on tavalisest selgemad - hurraa! Kuid kui kuulete, et kardetud sõna “improv” tuleb õpetaja suust välja ja kõik klassikaaslased hakkavad ringi moodustama, hakkab teie õnnelik kraan taanduma. Teie klassi staar hüppab keskele. Ta hakkab liikuma mõne kolmandiku, tagumise essentsiga, libiseb trompetihelini ja pumpab seejärel intensiivsust kõiksugu varvaste ja kontsadega. Soovite, et saaksite teha sama, kuid kui teie kord on, siis tardute äkki. Tema närvikraanid jätavad sind närviliseks.
Sa ei ole üksi. Isegi kraanimeistril Lynn Schwabil, Broadway STEPSi õpetajal ning Barbara Duffy and Company ja Max Pollaki RumbaTapi tantsijal on armastus-vihkamise suhe tap-improviga. Ja Ameerika Tap Dance Orchestra asutajaliige, Barbara Duffy and Company'i kunstiline juht ja NYC meisterõpetaja Barbara Duffy kartis kohapeal kohutavat hirmutamist. Kuid improviseerimine on kõigi vajalike oskuste olemasolu võti, kui soovite alustada kraanikarjääri. Võib-olla on hirmutav loota liikumiste jaoks sellele, mida te muusikas tunnete või kuulete, kuid sügava heliga tegelemine võimaldab teil kasutada oma unikaalset häält. Lisaks võib improviseerimine aidata teil tavapärastest mustritest välja tulla, võimaldades teil kuulata ja lahti lasta - ning leida oma tantsudes vabaduse. Mida pole sellest armastada? DS viib teid kraaniimprovisatsiooni, et silmitsi olla oma koreograafimata hirmuga.
Astumisaeg
Kas olete kunagi kuulnud kiiksuga pööratud bebop-kabjaist Jänku Briggsi, kes segab džässmuusikute suurkujude, nagu Dizzy Gillespie ja Charlie Parkeriga? Nende hämmastavate improviseerimisoskuste järgi oli Briggs 8-aastaselt esinenud ajaloo rikkamate inimeste jaoks ja tuuritanud 20-aastaselt suurimate bändidega. Või mis saab neist kuulsatest hetkedest, mida jagavad kraanilegend Jimmy Slyde ja Count Basie? Ükskõik, kas 1930ndatel Cotton Clubi nimelises kõnekoosolekus, 90ndate alguses La Cave'is või NYC Chelsea stuudios, on tantsijad ja muusikud olnud alati dialoogis. Muusikutega töötades pakuvad taperid täiendavaid löökriistu ja võivad täiendada džässirütme, luues loomuliku sünergia.
Nagu suurkujud teadsid, tähendab improviseerimise õppimine sageli lihtsalt õppimist muusikutega suhtlemiseks. 'Kui õpite improviseerima, laulate rütmi, mida soovite jalgadega mängida,' selgitab Duffy. 'Muusika kuulamine võib neid rütme inspireerida.'
Nii et laske oma jalgadel mõelda: laulke rütm ja proovige siis seda rütmi oma jalgadega korrata. Seejärel laula uuesti sama rütmi, kuid seekord kasuta sama rütmi loomiseks erinevaid jalatöid. Harjutuse jätkamisel avastate hulgaliselt helisid ja mustreid, mis võivad eksisteerida ühes rütmis.
Löö oma puudutusega Ego
Mõnikord on suurim ületatav takistus see, kui tunned end muul viisil tapjana. 25-aastane Shelby Kaufman, Germaine Salsbergi improviseeritud inspiratsiooniga ettevõtte Les Femmes tantsija, ütleb: 'Olen koputanud 19 aastat ja improviseerinud peaaegu aasta, nii et ootan ennast. Minu jaoks on see olnud võitlus, et jõuda selleni, et sooviksin improvisatsioonis olla. Püüan nii palju olla muljetavaldav. ”
Kuid selle asemel, et ennast peksta, mõistis Kaufman, et improl on tehnika nagu igal teiselgi tantsuvormil ja selle uue stiili õppimine võtab kõigil aega. Lisaks on enamikus tantsutrennides sisse ehitatud palju struktuure: lihtsalt enda lahti laskmine võib tunduda võõrastav ja hirmutav. Schwab selgitab: 'Kui teil on teatud tantsutase ja te ei saa improviseerijana teha seda, millest teate, et olete võimeline koreograafi ja tantsijana, on see tõeliselt morfitav. Peate minema tagasi algusesse ja usaldama, et sinna jõuate - ja see on tantsija jaoks raske. '
Tee Baby Steps
Niisiis, kuidas pääseda nendest ennast saboteerivatest tunnetest? Minge stuudiosse ja võtke tund ette - nagu iga uue stiili puhul! Siit saate teada põhilised improviseerimissammud, millest saab teie sõnavara. 'Sa võid olla edasijõudnud tantsija, aga beebi-improviseerija,' ütleb Schwab. 'See on nagu džässmuusika esmakordne kuulamine. Alati on väiksemaid struktuure. Kui olete kompositsiooni ülesehitusest aru saanud, saate aru, kuidas muusikud improviseerivad. Nii et kõigepealt leidke soon. Seejärel leidke samm, mis sobib selle soondega. Seejärel alustage teema ja variatsiooni tegemist. Võtke kõik uuesti ära ja teil on laps, beebi sammud. '
Nende kontseptsioonide lahendamiseks alustas Duffy New Yorgis Broadwayl STEPS-is koputamisklassi, et murda improviseerimise põhitõdesid mitteohtlikus keskkonnas. 'Ma annan inimestele ülesandeid,' ütleb ta. 'Need aitavad õpilastel unustada, et nad kardavad, ja annavad neile ka tööriistu, mida nende paremaks muutmiseks kasutada ja katsetada. Ütlen pidevalt oma õpilastele, et nad lõdvestuksid - mängige! See pole ajuoperatsioon! '
Ta lisab, et mida lõbusam sul on, seda vähem hirmuäratavaks muutuv improvisatsioon muutub, nii et tee sellest mäng. (Kaufman märgib, et mõned Les Femmesi materjalid on isegi selliselt pärit.) Alustuseks looge teema: Valige samm, nagu krambirullid, millele oma improvisatsiooni aluseks keskenduda. Katsetage kõigi tuntud krampide kasutamist. Seejärel eraldage: piirduge ainult teatud jalatööga, näiteks ainult varvaste ja kontsadega (ei tohi segada, klappe, pintsleid jne). Duffy soovitab ka katsetada, mis tunne on töötada ainult erineva dünaamikaga: mis juhtub, kui igal sammul on suured jalad ees? Aga kui iga samm on üliväike liikumine? Vaadake, kui loominguline võite olla, kui teile antakse teatud parameetrid.
Protsess
Kõigi Duffy harjutuste eesmärk on viia teid mugavustsoonist välja. Sellised väljakutsed muudavad teid mitte ainult artikuleeritumaks, vaid laiendavad ka teie repertuaari, hõlbustades kohapeal asetamisel improviseerimist.
Duffy lisab, et improv on pidev õppeprotsess. Isegi ta tunneb, et pole seda veel täielikult õppinud! 'Minu jaoks on improvisatsioon pidev protsess kogu mu elu,' ütleb ta. 'Ole seal, kus sa oled ja ära võrdle ennast teistega. Mõistke, et impro paremaks saamiseks peate harjutama improt. ”
Nii et isegi kui olete närvis, võtke tund ette ja proovige tantsimise ajal mitte enda üle kohut mõista. Kui suudate need hääled lahti lasta, võiksite tegelikult nautida improvisatsiooni pakutavat vabadust - ja isegi leida, et see on kasulik vahend teie enda koreograafias.
Brynn Wein Shiovitz kirjutab NYC-s erinevatele tantsuväljaannetele.
Barbara Duffy foto A. Etaskevitši lavastuses