Oled kraanitunnis ja õpetaja lagundab keerulise fraasi. Arvate, et saate sellest aru, aga kui muusika sisse tuleb, tundub kombinatsiooni kiirus ja keerukus rohkem kui teie jalad suudavad.
See võib olla heidutav tunne, nagu oleks teie tehnika tempo kiirenedes ebaõnnestunud, kuid teie saab treenige oma jalgu, et kiiremate ja keerulisemate rütmidega sammu pidada. DS rääkis kahe peamurdjaga, et saada kiiruse suurendamise strateegiaid täpsust ohverdamata.
Alusta aeglaselt
Enne nende kiirete rütmide harjutamist on oluline jalatöö murda. New Yorgis firmat Cats Paying Dues juhtiv kraanipedagoog Andrew Nemr soovitab tantsijatel aeglustada oma samme ja harjutada neid liialdatud füüsilisusega. 'Teie keha õpib kõige tõhusamat ja selgemat viisi helide tekitamiseks,' ütleb ta. 'Sealt saate neid kiirendada, nagu trummarid ja pianistid teevad, kui nad harjutavad.'
Sarah Reich, L.A.-st pärit õppejõud ja koreograaf, kes on koos Postmodern Jukeboxiga rahvusvaheliselt tuuritanud, soovitab alatempot alustada.
'Leidke punkt, kus olete sammuga kindel ja kus see võib kergesti segaseks minna,' ütleb ta. 'Mida rohkem te seda magusat kohta harjutate, seda rohkem saate end kiirendada, et saada natuke kiirem.'
Lee Gumbs, viisakalt Sarah Reich
Kahekordse aja tantsimine võib olla pettumusttekitav, kui te ei kuule ennast kõiki helisid, mida soovite. Kuid probleem võib olla selles, et teie jalgadel puudub lihasmälu, milline samm peaks õigesti tehes tunduma. 'Harjutamisel peate keskenduma oma paigutuse täpsusele,' ütleb Nemr. 'Kuhu põrandale teie jalg läheb? Mida peab teie keha tegema, et seda paigutust toetada? '
Näiteks kui töötate haaramiste osas, täpsustage, kas maandute lameda jala või jalgpalli peal. Segamiste lisamisel teadke täpselt, kus soovite, et segamine põranda lööks ja millist varbaosa kasutate. 'See ei tähenda ainult seda, et jalg suudab teha seda, mida ta teeb,' ütleb ta. 'Selle eesmärk on tagada, et keha oleks õiges kohas ja mitte ainult sõidu ajal.'
Reich kasutab rütmipööret selle strateegia teise näitena tegevuses. Ta ütleb oma õpilastele: 'Mida rohkem ületate, seda rohkem ringi liikute', tuletades neile meelde, et eduka pöörde sooritamiseks peab segamine ületama nende ees. Kui samm on kiiresti tehtud, on õigeaegseks liikumiseks hädavajalik segamise korralik paigutamine. Kui segamine on liiga suur, aeglustab see ka pööret. 'Astmete väiksemaks muutmine suurendab kiirust,' ütleb ta.
Nemr esitab kraanisoolot (Dayna Szyndrowski, viisakalt Nemr)
Aja hoidmine
Fraasi kiirema ja kiirema täitmisega ei piisa. Tantsijad peavad mõistma, kuidas kiiruse suurendamine mõjutab nende musikaalsust.
Nemr, kes e-raamatu kirjutas Rütmiteooria kraanitantsijatele, soovitab kasutada metronoomi ja harjutada sellist sammu nagu mõla ja rull 1/4 nootides, 1/8 nootides, 1/8 nootide kolmikutes, 16. nootides, 16. nootide kolmikutes ja 32. nootides. See harjutus aitab nii tehnilist täpsust kui ka rütmilist täpsust üheaegselt. 'Siis te ei harjuta lihtsalt kiiresti,' ütleb ta. 'Sa harjutad aja suhtes.'
Reich nõustub, et kui tantsijad soovivad kiirendada, peaksid nad valima nootide konkreetse alajaotuse, näiteks Nemri nimed. Vastasel juhul, nagu ta hoiatab oma intensiivmuusika projektis osalejaid, ei saa see, kes kuulab, rütme lahti mõtestada. Kui tantsijad saavad selle mustri abil mugavalt koputada, võivad nad sellest hargneda või sünkoopiaid lisada. 'Teadke, mida teete, nii et see võib kohata muusikat, mitte ainult müra,' ütleb ta.
Jeremy Jackson, viisakalt Reich
Vabastage
Eriti kiire järjestuse esitamise mõte võib kraanitantsija pingestada. Kuid Reich juhib tähelepanu sellele, et kiiruse võti on liigeste lõdvestamine. Ta usub, et tantsijad peaksid alustama oma harjutust pahkluude raputamisega, nagu oleksid nad 'surnud kalad'. 'Põlve ja jala kasutamine asjade saavutamiseks võimaldab teil liikuda kiiremini kui hüppeliigese kasutamine iga üksiku märkuse jaoks,' ütleb ta. Näiteks selle asemel, et keskenduda põranda löömisele, et kõik helid tekiksid fraasis, näiteks 'scuff dig spank', soovitab Reich sellele mõelda kui 'sirutage oma põlve, langetage jalg, tõstke jalg üles'.
Hea soojendus peaks Reichi sõnul hõlmama nii lõdvestunud pahkluude tööd - näiteks segamisi, klappe kui ka klapimustrilisi mustreid. 'Tahate, et see kõik oleks teie improvisatsioonis kasutamiseks valmis või kui koreograaf küsib teilt midagi,' ütleb ta. 'Soojendusse panemine on viis, kuidas veenduda, et teete selle iga kord tantsides naela.'
Pöördudes tagasi põhitõdede juurde, probleemkohtade kohapealse töötlemise ning järk-järgult tugevuse ja paindlikkuse loomise poole, on kraanide kiirendamine imelihtne.