Kui arvate, et teate kantrimuusikat, panustame panusele partii Mama petipiimaküpsiseid, et saate teada midagi uut, kui häälestate end Ken Burni uuele dokumentaalfilmile. Kantrimuusika, esietendus sel pühapäeva õhtul PBS-is. Burns on juba ammu olnud standard, mida teised peavad järgima, rääkides Ameerika inimeste lugusid. Burns ja tema meeskond sukelduvad sügavale ning annavad meile igas dokfilmis rikkalikke, keerukaid ja põhjalikke ajalootunde. Kodusõjast pesapallini ja meie rahvusparkideni on Burns võtnud meid selle riigi igasse nurka uurima ja nüüd tegeleb ta lõunamaalastele lähedase teemaga & apos; südamed. Kantrimuusika.
Burns rääkis hiljuti Lõuna elamine ja jagas, mis teda selle teema juurde tõmbas.
'Väga lihtne vastus on, et see on lihtsalt Ameerika ajalugu, mis tulistab kõiki silindreid. Ja teate, seda ma teen. Olen huvitatud meist lugude rääkimisest. Mõlemad väiketähed, kahetähelised, mitmuses asesõnad meile milles on teatud soojust ja lähedust. Kuid ka selle majesteetlikkus, keerukus ja isegi poleemika USA , meie suurtähtedega versioon ... Mis võiks olla parem lugu? '
Burns ning tema produtsent- ja kirjutuspartner Dayton Duncan juhatasid produktsioonitiimi kaheksa ja poole aasta pikkusele teekonnale, uurides selle muusika päritolu sellistelt pioneeridelt nagu Carteri perekond tänapäevani - omamoodi. Nad lõpetavad oma muusikalise ekspeditsiooni 1990. aastate keskel tuttavate nägude, nagu Trisha Yearwood, Garth Brooks ja Vince Gil, panusega, sest nagu nad ütlevad, on nad ikkagi ajaloolased. Selle kaheksa ja poole aasta jooksul viisid nad läbi 101 intervjuud, mille tulemuseks oli 175 tundi videomaterjali, nad uurisid läbi 100 000 fotot ja valisid kasutamiseks 3300 fotot ning nende fotode, intervjuude ja arhiivivideode tulemuseks oli kokku 1000 tundi videomaterjali, mille nad vähendasid 16-tunniseks filmiks, mida eetris on kahetunnised osad kord nädalas PBS algusega pühapäeval, 15. septembril kell 20 EST.
Neile, kes pole sellega kursis, saab kantrimuusika sageli bum-rapi, et see on vaid üks noot; valged mehed äärisvooderdatud särkides, kauboi mütsidega, laulavad oma pikapidest. Kuid Burns viib selle tagasi algusesse ja liigub ajas ja üksikasjalikult edasi, selgitamaks, et tegelikult on see nii palju asju, millel on nii palju mõjutusi. Film näitab, kuidas see muusikastiil on juba lapsekingades ammutatud bluusist, džässist, Aafrika-Ameerika vaimulikest lauludest ja Appalachi keelpillidest. Burns toob välja, et kõiki neid mõjutusi mõjutasid omakorda paljud muud asjad. „Kõik on Ameerika Ühendriikides segu ... Sellel on kõik need erinevad mõjud. See on meie olemuse olemus. Oleme sulam. Kultuuriliselt, poliitiliselt, sümboolselt. See tähendab, et me koosneme koostisosast koosnevatest metallidest, mis on nende kombinatsioonis tugevamad kui nad ise, 'ütles Burns.
Burnsi sõnul on kantrimuusika eristav ühine niit armastuse ja kaotuse universaalne teema. „{H} võlgu olete armunud, kuidas armuma jääte, mida tunnete armastuse kaotamisel, kui olete üksildane, kuidas otsite lunastust. Need on asjad, mida iga inimene läbib. Ja mis on kantrimuusika juures huvitav, on see nagu kõigil teistel muusikavormidel ka selle kraamiga, kuid teeb seda väga elementaarsel viisil. '
Filmi vaadates tuleb ilmsiks teine teema. Kantrimuusika võlgneb palju naistele, kes aitasid seda üles ehitada ja edendada. Ka Burns märkas seda.
'See on lugu naistest. See puhus mu sokid ema Maybelle ja Sara Carteri käest lahti ... aga siis Patsy Cline, Loretta Lynn, kes kirjutab asjadest, millest keegi rokenrollis ei kirjuta. 'Ärge tulge joomisest koju, kui te armastate.' Ja pill 60ndate keskel. Tule ... JaLoretta Lynnon ja kirjutab ka tema enda kogemustest. Niisiis, sellel on tõe tunnus, mitte ainult laul. Ma arvan, et minu jaoks on suurim asi kõik tugevad naised. '
Edasi tunnustas ta üht meie lemmikut, Smoky Mountaini laululindu ennast. 'Dolly Parton. Peenemat häält pole. Selline veatu hääl, kes on juhtumisi ka uskumatult suurepärane laulukirjutaja, kes on juhtumisi ka uskumatult tark ja suurepärane ärinaine ning oma inimene ja aus. Ta on see. {Muu kui} Võib-olla Merle, kogu paketi jaoks. '
Burns mõtiskles ka selle üle, kui palju ta õppis, mida ta seda filmi tehes ei teadnud, ja et ta loodab, et ka vaatajad kogevad seda - alates kinnisideest kantrimuusikast kuni neile, kes arvasid, et selline muusika neile ei meeldi kõik. Kui temalt küsitakse, kellele see film mõeldud on, vastab ta lihtsalt kõigile.
'Kantrimuusika ütleb meile, et me oleme selles koos ... ma loodan mingil moel, väikesel, lõpmatult väikesel viisil, et nähes inimesi kogu poliitilises spektris, nähes mustanahalisi, noori ja vanu inimesi, et sa lihtsalt mõistad, sa lihtsalt laske lahti väga lihtsatest binaarsetest asjadest, mis meid on lõhestanud, ja pidage meeles, et me oleme kõik selles koos ... & apos; Mitu & apos; on Ameerika Ühendriikide ladinakeelne moto. ‘Paljude hulgast, üks. & Apos; Olen kogu südamest igas oma tehtud filmis unumist. See üks.'