Tänapäeval tunnete neid täna veatu töö ja kadestamisväärse jätkamise tõttu. Kuid tänased tööstusharud olid kunagi algajad, lootes oma suurtele vaheaegadele. Mõned meie iidolid võtsid ette mäluraja, et oma esimestele kontsertidele tagasi vaadata - ja kuidas nad kõike muutsid.
Viisakus Kyle Hanagami
Kyle Hanagami
Mõnikord taandub karjääri määravaks hetkeks see, et leiad end õigel ajal õigest kohast. Tunnustatud koreograaf Kyle Hanagami jaoks oli see seitse aastat tagasi L.A. liikumisstiili stuudio. Hanagami osales ühes legendaarse tantsupaari Napoleoni ja Tabitha D'umo klassis ning pärast seda tõmbasid mõlemad Hanagami kõrvale ja nõudsid, et ta aitaks neid nende eelseisvas projektis: koreograafiks TV 'K-popi kõik tähed'. (Lõbus fakt: selle eripära meeskond oli virnastatud teiste tulevaste tulijatega, sealhulgas Ian Eastwoodi ja Brian Pusposega.)
Edasi 2019. aastasse ja Hanagami ise teeb tantsu paljudele rahvusvahelistele staaridele, jätkates näiteks BlackPinki ja Jennifer Lopezi. Kuid Hanagami omistab sellele esimesele rühmatööle oma koostööalase karjääri tooni seadmist. 'Napoleon ja Tabatha õpetasid mind liigutuste kohta, kuid õpetasid ka kõike muud, mis koreograafiks saamiseks kulub,' ütleb Hanagami. 'Neil on sellist energiat, kui see on selline: töötame koos parima toote valmistamiseks' - egosid pole kaasatud. Selle eesmärk on luua midagi, mis on suurem kui meie ise. '
Lee Gumbs Photography, viisakalt SILLAR Management
Chloe Arnold
Kui kabjahoop Chloe Arnold - kraanifirma Syncopated Ladies kartmatu asutaja - oli 16-aastane, kuulis ta Debbie Alleni kuulamise kuulamisest Öövennad näitus Washingtoni Kennedy keskuses Washingtonis. DC põliselanik kihutas üle, olles põnevil kuulujutte üle, et saade hõlmas ka duetti. Kuid kuulamisel leidis ta end oma mugavustsoonist kaugel, võisteldes Kirovi Balletiakadeemia tudengite vastu muusikateatri ja džässikombodega.
Soovides muljet avaldada Allenile, ühele oma iidolist, pühendus ta täielikult igale stiilile. Arnold lahkus ihaldatud tööga - lisaks uus vaatenurk tantsumaailmale. 'Koputasin, tegin džässi, tegin muusikateatrit, kiigetantsu, laulsin, näitlesin,' räägib Arnold. 'See esinemisproov laiendas minu tänuväärt ja muutis mu nägemust. See on arusaam, et mul võib olla lõputu käeulatus - mida rohkem on mul teadmisi, seda rohkem on mul juurdepääsu ja vabadust väljendada ennast, kui tahan.
Ehkki ta jääb enamasti tapmaailma tapmisse, pooldab ta siiski tantsijaid õppimise mitmekesistamiseks. 'Ma läksin sisse üsna häbelik ja hirmul ning tulin välja uhkuse, eneseteadvuse ja enesearmastuse tundega,' ütleb Arnold.
Viisakus Juliet Doherty
Juliet Doherty
Täna näete Juliet Dohertyd suurel ekraanil aastal Saatja ja High Strung: Vaba tants . Kuid baleriini point-shoe-in-the-door-hetk saabus siis, kui ta oli vaid 11. Sel aastal mängis ta Clarat Seattle / Pittsburghi tuuril. Raadio linna jõulude suurejooneline . Järgmisel hooajal tegi ta sama osa tuuri Florida / Texase osavõistlusel ning aasta pärast seda mängis ta Clarat NYC lipulaeva lavastuses.
'Mul on tunne, et ma küpsesin hetkega nii palju, astudes just sinna prooviruumi,' räägib Doherty esialgsest kogemusest. Juba esimesest päevast alates Suurejooneline meeskond - eriti režissöör ja koreograaf Linda Haberman - ootas ja prognoosis professionaalsust. 'Enne seda ringreisi oli mu ema minu õpetaja ja ma arvan, et olin väga väljakutsuv õpilane,' ütleb Doherty naerdes. 'Ma olin väga kangekaelne. Kunagi ei sunnitud mind ennast proovile panema, ennast ausalt vaatama. ' Tantsimine Suurejooneline õpetas teda, kuidas ennast motiveerida - ja kuidas kriitikat võtta. 'Pidin endale ütlema:' See inimene annab mulle märkuse ja see pole isiklik, 'mäletab ta. 'Ja ma pean seda tegema etenduse suurema kasu nimel.'
Viisakus Eden Shabtai
Meelelahutusveteran Eden Shabtai, kes meisterdab nüüd pop-lemmikute, nagu Chris Brown ja Ava Max, koreograafiat, tegi oma esimese ärilise tantsumaailma sissetungi juba 2009. aastal, esinedes ühe hiti Jadyn Maria filmi 'Head tüdrukud nagu pahad poisid' muusikavideos. . ' Tema suurim äravõtmine esimesest töökohast? Seadistatud ühenduste väärtus. Üks Ne-Yo esindajatest juhtus olema seal, kus esindaja nägi Shabtai potentsiaali ja tõi ta 2011. aastal Ne-Yo projekti pardal, vahetult pärast seda, kui Shabtai kolis L.A.
'See on nii oluline, et töötades mõtlete mitte ainult hetkele, kus viibite, vaid ka sellele, kellega võiksite rääkida, kellelt võiksite õppida,' ütleb ta. 'Manifestatsioon on nii suur asi ja midagi, mida ma tunnen, nagu paljud inimesed ei saaks aru. Jah, tants on palju rasket tööd, kuid 98 protsenti sellest on sõna otseses mõttes teie mõtlemisviis - teie nägemus. Teil on vaja, et see visioon oleks selge, ja peate selle poole liikuma. '
Lee Gumbs Photography, viisakalt Janelle Ginestra-Adams
Janelle Ginestra-Adams
Enne kui immaBEAST-i kuninganna Janelle Ginestra-Adams koreografeeris oma võimsaid palasid, leidis ta end stand-inina mitte kellegi muu kui Jennifer Lopezi juures. Popstaari 2014. aasta AKA turneel, mille režissöörid olid Tabitha ja Napoleon D'umo, pidi Ginestra-Adams valdama mitte ainult tausttantsijate koreot, vaid ka kõiki J.Lo samme. Napoleonile ja Tabithale avaldas see nii suurt muljet, et nad pakkusid talle võimalust koreograafida Lopezi üks vahepala - see tähendas, et Ginestra-Adamsi esimene koreograafiatöö oli J.Lo enda jaoks. Räägi survest!
Ginestra-Adams võttis seda kõike rahulikult ja ütles, et see kogemus õpetas talle julgust, mis on vajalik teie loomingulise visiooni leidmiseks. 'See sundis mind usaldama oma häält koreograafina,' ütleb ta. 'Te peate endasse uskuma ja panema teisi uskuma, et see, mida te neile õpetate, on suurepärane.' Nüüd, kui ta koreograafib, üritab Ginestra-Adams ruumi võimalikult ülendavalt kamandada. 'Nii paljude inimestega töötades olen õppinud, kuidas tahan oma tantsijaid tundma panna: kirglik, armastatud, toetatud, inspireeritud,' ütleb ta.
Alex Wong
Jah, tähtede tähte Alex Wongi „Nii et te arvate, et võite tantsida” õnnistatakse jumalate paindlikkusega - kuid tema sõnul on tema edu võti tegelikult iseenda motivatsioon, oskus, mille ta õppis oma esimesel töökohal. 2004. aastal teenis tollal 17-aastane noormees ABT Studio Company-s, mis on parim balletikarjääri stardipauk. Wong armastas tantsida koos teiste oma Studio Company rühmas esilekerkivate inimestega (sealhulgas Isabella Boylston, Cory Stearns ja Matthew Golding), kuid suurim õppetund, mille ta sel aastal õppis, puudutas ametialast vastutust. 'Mäletan, et mul oli klassis kogu aeg soojendus ja paar kuud mööda teed võtsin nad maha ja ma ei olnud rahul sellega, kuidas mu jalad ja mu tants välja nägid,' ütleb ta. 'Pidin endale ütlema:' OK, ma vastutan nüüd enda ülalpidamise eest . '
Olles nüüd hõivatud mitme projektiga tantsumaailma erinevates osades, võtab Wong alati aega tehnika jaoks. 'Kui lahkute koolist ja keegi ei sunni teid iga päev tunde võtma, peate seda enesedistsipliini aktiivselt arendama,' lisas ta. ütleb.