Alates muusikavideotest kuni Broadway's Fela! , tundub, et Lääne-Aafrika tantsu mõju on nähtavam kui kunagi varem. Tantsija ja koreograaf Jeffrey Page lõi 5. hooajal esimese Lääne-Aafrika rutiini teemal „So You Think You Can Dance” ja seda saab praegu näha igal õhtul Fela! Broadwayl. Indianapolise päritolu Page, kes on töötanud Beyoncé, Cirque du Soleili ja Alvin Ailey Ameerika tantsuteatriga, on teinud mitmeid reise Lääne-Aafrikasse, et uurida traditsioonilist tantsu ja muusikat Senegalis, Guineas ja Gambias. DS palus tal valgustada tantsustiili ja miks selle populaarsus kasvab.
Tantsuvaim : Kuidas näeb välja Lääne-Aafrika tants?
Jeffrey Page: Igal Lääne-Aafrika regiooni tantsul on äärmiselt erinevad omadused. Mõned on kerged ja õhulised, keha ja käed on üles tõstetud, mõned hõlmavad pöördeid ja hüppeid, graatsilise ja sujuva ümardusega, teised on maandatud, ülakeha on painutatud, nagu kannaksite midagi selga.
DS : Kuidas on Lääne-Aafrika tantsuliigutused ühendatud Lääne tantsustiilide ja kultuuriga?
JP: Läänlastena tunneme Aafrika mõju džässis, gospelis, bluusis, hiphopis, rokenrollis ja nii edasi. Lindy hopi ja Charlestoni juured on Aafrika: nad on maas ja funky ning põlvi ja jalgu rõhutavad kõrged löögid ja uhke jalatöö, mida traditsiooniliselt näeb Guinea tantsustiilides. Isegi Kuuba salsal on juured Nigeerias, see on sama jalatöö ja mustritega nagu iidsed liikumised. Või jälgige, kuidas Beyoncé pulseeriva rütmiga oma keha liigutab - tema liigutused on otseselt seotud Lääne-Aafrika tantsuga. Lääne-Aafrika esteetikas on tema pea veeremist ja juuste piitsutamist palju nähtud. Oma koreograafias tema Déjà Vu video jaoks kasutasin sammu, mis on tehtud Senegalis, kus puusad nihkuvad küljelt teisele, vastupidi põlvedele küljelt küljele. Beyoncé muudab selle välimuse tõeliselt funky.
DS : Mis eristab Lääne-Aafrika tantsu teistest piirkondlikest Aafrika tantsustiilidest?
JP: Mõnes põhjaosas on moslemitundlikkus ja -mõju, see tähendab, et naised on sageli rohkem kaetud, tantsijad võivad töötada sallidega ja liigutustel on elegantne armu. Lõunapoolsed piirkonnad on täiesti erinevad: naised võivad olla kiilased, neil on tavaliselt võimalikult palju nahka ja nad kasutavad sageli näovärve. Kunst on elu peegeldus igas piirkonnas ja Aafrika on tohutu manner - me ei saa seda kõike ühte patta panna!
DS : Kas kehal on mõni koht, kust paljud liigutused pärinevad?
JP: Kõik on kere keskel ja käivitub keha keskelt. Torso hõljub üldiselt üle põlvede, see on umbes nagu 'esimene asend'. Ma näen sageli, kuidas kaasaegsed ja balletitantsijad võitlevad, et tõusta ja püsida vertikaalses joonduses. Kuid peaksite tundma, kuidas teie rind ja saak välja jäävad - põhimõtteliselt on balletis vale kõik, mida teile Lääne-Aafrika tantsus õpetatakse!
DS : Milliseid vigu teevad tantsijad Lääne-Aafrika tantsu õppides?
JP: Tantsude tekstuur keerleb hoogu. Liikumine taastub ühest liigutusest teise - see ei lõpe kunagi. Teistel tantsustiilidel on poose ja üleminekuid, nii et kõige raskem kohanemine, millega klassikalised tantsijad Lääne-Aafrika Vabariiki tehes kokku puutuvad, on pideva liikumisvoo leidmine.
DS : Kuidas mõjutab trummimäng liikumisi ja rütme?
JP: Peamine trummar seab tempo ja tähistab iga liigutust oma rütmide ja aktsentidega. Lihtsalt öeldes mängib trummar „pausi” või muusikalise mustri muutust, et öelda tantsijale peatus, muutus või edasi liikumine. Kuid tegelikult toidavad tantsijad ja trummarid üksteist. Ma loon muusikat oma kehaga, trummid kordavad mu tantsu ja meil on intensiivne mitteverbaalne vestlus.
DS : Mis sa arvad, miks Lääne-Aafrika tants USA-s populaarsust kogub?
JP: Usun, et ainult meie arusaam on sellest, et Lääne-Aafrika tantsul on siin ja praegu hetk, sest sellel oli tugev mõju ka 1970. – 80. Teler ja Internet on just Aafrika tantsu laiemale publikule paremini nähtavaks teinud. Ameeriklased hakkavad mõistma Lääne-Aafrika kunstiliikide ilu ja asjakohasust. Oma olemuselt on see juba meie kultuuris sees. Aafrika on põimitud meie identiteedi kõigisse osadesse, alates muusikast kuni linnariietuseni ja liikumiseni.
DS : Mis sa arvad, miks kuulub Lääne-Aafrika tants “SYTYCD” koosseisu?
JP: See paneb proovile tantsijate meele ja valmisoleku proovida midagi uut. Tantsijatel peab tänapäeval olema vöö all lai žanrivalik, isegi kui tehnika on ebamugav või väljakutsuv. Lisaks tehnikale võimaldab uute tantsustiilide õppimine meie mõtetel avaneda, mis muudab meid empaatiliseks kõigi meid ümbritsevate inimeste ja kultuuride suhtes.
DS : Kuidas lähenesite „SYTYCD“ koreograafiale?
JP: Viieminutilise teose koreograafia tantsijatele ilma Aafrika väljaõppeta on nagu tänavalaste õpetamine Luikede järv ja ootavad, et nad selle nädala jooksul esitaksid. 5. hooajal tulin koreograafiliste plaanidega, kuid kui jõudsin viie tunni proovini, pidin kõik välja viskama ja otsast alustama. See oli nii raske!
DS : Mis tunne on Lääne-Aafrika tantsu esitamine Broadwayl?
JP: Igal õhtul sisse Fela! Publiku reageeringust saan kohe rõõmu. Ma näen kogemuse rõõmust pisarad silmis inimesi kõigist eri kultuuridest. Mõistan, et inimesed on avatud ühenduse loomiseks erinevate maailmade ja kultuuridega, avatud kogemustele, mis ületavad nende endi oma.