Siin on aasta alahindamine: Daisha Graf ja Alicia Graf Mack pole teie keskmised õed.
Daisha on kommertstantsu ja -muusika edulugu, kes on töötanud selliste inimestega nagu Beyoncé ja Rihanna. Alicia on tunnustatud kontsertantsija, kes on esinenud koos Harlemi tantsuteatriga ja kaasaegse balleti Complexions ja on praegu Alvin Ailey Ameerika tantsuteatri liige.
Õed Graf: Alicia (vasakul), pildistas Bob Morrison Daisha, pildistas Hao Zeng
Dünaamiline duo otsustas hiljuti ühendada oma muljetavaldavad jõud, et luua Daisha ja Alicia Grafi kunstikollektiiv , aka D (n) A Kunst. Uue ettevõtte eesmärk on tutvustada tantsu, muusika ja muude kunstide töötubasid - ja selle esimest programmi - ühepäevast Valmistatud liikuma tantsuintensiivne, toimub 31. augustil NYC-s. (Vaba ruumi on veel vähe - taotleda siin !)
DS rääkis õdedega nende uuest organisatsioonist ja sellest, kuidas nad loodavad esinejaid pürgida.
Tantsuvaim : Mis oli D (n) A Arts'i inspiratsioon?
Alicia Graf Mack: Oleme Daishaga mõlemad mitu aastat professionaalselt tantsinud, kuid meil polnud kunagi olnud võimalust koos töötada. Tahtsime tantsukogukonnale tagasi anda, sest meid on nii inspireerinud mentorid, kellega oleme koos töötanud.
Daisha Graf: Meil mõlemal on kunsti vastu nii kirg, et mõtlesime, miks mitte hoida seda peres, teha midagi koos ja avaldada suuremat mõju? Ja me ei nimetanud seda tahtlikult 'tantsukollektiiviks', vaid 'kunstikollektiiviks'. Oleme mõlemad väga tantsurikkad, aga olen ka plaadiartist ja mõlemad mängisime terve elu klaverit. Loodame teha veel intensiivsemaid tegevusi, mis uurivad muusikat, fotograafiat või teatrit - see kõik on oluline.
DS: Kuidas teie kaks teineteist täiendate?
Peadirektoraat: Oleme omamoodi ideaalsed yin ja yang, sest oleme kahes täiesti erinevas tantsumaailmas. Selles intensiivses loodame näidata kõiki erinevaid viise, kuidas saate neid mõlemat segada, et olla ümmargune tantsija - ja lõpuks saada rohkem tööd.
AGM: Meil mõlemal on sama vastutustunne. Oleme tantsumaailmas rännakute ajal saanud nii palju teavet ja meie kohustus on seda teavet teistega jagada. Ja me mõlemad tahame välja mõelda viisi, kuidas tantsukeskkonda tihedamaks muuta. Tantsijad on erilised ja me peaksime üksteist tundma ja toitma. Nii nagu me saame neid õpetada ja inspireerida, saavad ka need õpilased meid inspireerida.
DS : Kuidas panite Made to Move intensiivseks kokku? Teil on nii hämmastav nimekiri õpetajatest - Renee Robinson, Ronald K. Brown, Rhapsody James ...
AGM: Mõtlesime inimeste peale, kes on meie enda elu kõige rohkem mõjutanud.
Peadirektoraat: Otsustasime, et oleks tõesti huvitav, kui ühe päeva jooksul on olemas kõik stiilid - hip-hopi või balletimahuka intensiivsuse asemel õpite balletti, kaasaegset, Aafrika keelt, hip-hopi ja laulmist! Tavaliselt peate selle kõige saamiseks käima viies erinevas kohas.
AGM: Intensiivse Made to Move'i üldine teema on üleminek õpilaselt professionaalile, nii et panime kokku ka professionaalse paneeli, mis arutab seda protsessi õpilastega tund aega. Nimekiri pole veel kivisse raiutud, kuid siiani sisaldab see Ameerika Balletiteatri udust koplandit, E! Meelelahutuse asutaja Alan Mruvka, Alvin Ailey esindaja Antonio Douthit ja mõned Clear Talent Groupi esindajad.
DS: Mida loodate, et osalejad võtavad intensiivsest Made to Move'st ära?
AGM: Esiteks tahame, et neil oleks meiega suhe. Tahame luua tantsupere. Ma armastan õpilasi, ma armastan energiat, mida nad toovad. Ma tahan, et nad tunneksid, et mu uks on neile avatud. Samuti tahan, et tantsijad teaksid, et nad ei peaks piirduma ühe stiiliga. Sa pead õppima, kuidas kanda palju mütse ja need kiiresti välja vahetada.
Peadirektoraat: Soovime, et õpilased avaksid päeva jooksul meelt - sest nad võivad lõpuks armuda täiesti uude tantsustiili. Laiendame ka mõnda erakordset tantsijat, nii et neil on mingi suur õde, kellega oma karjäärist rääkida.