Netflixi “Vandesõnade ajalugu” tunnistab õigusega mustanahaliste naiste mõju muusikale



Netflixi „Vandesõnade ajalugu” - näitleja Nicholas Cage'i juhitavad lühikesed koomikdokumendid koosneb kuuest erinevast episoodist, mis keskenduvad täpselt sellele, mida pealkiri hõlmab: nelja populaarseima (ja isegi viie) tähega sõna taga olev ajalugu. Huvitav on see, et kahes episoodis tuuakse lühidalt esile musta kultuuri ja veelgi enam mustanahaliste naiste mõju, nõudes need sõnad tagasi ja kasutades neid enda kasuks.



Jaos pealkirjaga B — h uuritakse mõnda varasemat näidet naistest, kes annavad muusikas oma sõna b-sõna. Üksikasjalik teave selle kohta, kuidas võimsa keele, sealhulgas needusõnade vaba kasutamine nii vestluses kui ka laulus oli mustade kogukonnas oluline väljendusvorm juba 1920. – 30. Aastatel, tutvustab (või taaskehtestab) vaatajaid legend, mis on Lucille Bogan.

Bogan oli klassikaline bluusiesineja, kes pritsis mürisevatel 20ndatel sündmuskohale räpaste ja seksuaalse sisuga sõnadega, mis liigitati räpase bluusimuusika alla. Paljud tema laulud on salvestatud teiste bluusi- ja jazzmuusikute poolt, sealhulgas BB King. Niisiis on teda peetud üheks kõige mõjukamaks bluusieksperdiks, kellel on sellised laulusõnad avalikele plaatidele pühendatud. Saates mainitud lõbus fakt on see, et The Rolling Stonesi hittloo viimane rida Start Me Up on austusavaldus Bogani laulule Till The Cows Come Home.





Alates Bogani mõjust muusikale 20-ndatel aastatel jõudis saade kiiresti edasi kuni 90-ndatel aastatel Hip-Hopiga sõna tagasi nõudmise taaselustamiseni. Loomulikult on kuninganna Latifah's U.N.I.T.Y. kas tähelepanuväärne näide on kurikuulsa lüürika tõttu, keda te kutsute b-h?

Hüppame siis ajas uuesti edasi olevikku ja tõstame esile Lizzo hiti Truth Hurts, kus ta võtab tiitli tagasi, et rõhutada võimestamist ja isegi mõned võivad öelda, et enesearmastus. Pole saladus, et hip-hopi mustanahalised naised on enda jaoks selle sõna nõudnud ja suutnud sellest erakordse kunsti teha.



Teine osa dokuseriidest pealkirjaga P —- y on muidugi iseenesestmõistetav. Jagu viimases osas tõstetakse sõna fookus muusikas esile, kui arutletakse 90ndate meessoost räppgruppide ja nende esilekerkiva sisu üle. Nagu professor Mireille Miller-Young märgib:

Kui sellised rühmad nagu 2 Live Crew, Ice-T ja NWA kaudu, olid tsensuuri piirid, olid nad naiste video alla surumise ja muusika osas täiesti tavapärased ja problemaatilised. Nii et naiste seas oli vaja tohutut revolutsiooni… selleks, et saaksime meestega sõna võtta ja tagasi rääkida.

Sarjas tunnustatakse teiste seas naisräppareid nagu Lil Kim ja Foxy Brown, et nad võtsid narratiivi üle kontrolli ja rõhutasid, et tegelikult on nemad kontrollis, mis on tänaseni mõjus.



Eeldatavasti käsitletakse selles episoodis ka hiljutist hinge segavat lugu, mis on WAP. Kui lugu esmakordselt esietendus, purustas see YouTube'is kogu naissoost koosneva 24-tunnise debüüdi rekordi. See õhutas ka fännide ja kaaslaste kiitust ning tekitas konservatiivsete kommentaatorite pahameelt ja kriitikat. Mõlemal juhul leiavad mustanahalised naised jätkuvalt viise, kuidas meie oma õigustatult tagasi nõuda, eriti muusika vallas.

Kuigi seeria uuris neid võimendavaid näiteid napisõnaliselt, oli oluline, et mustanahaliste naiste panust tunnustatakse. Jätkame oma rahvuse narratiivi kujundamist ja see on ilmne, kas me räägime b-sõnast, hääletussedelitest või oleme lihtsalt mustad.